ОТКРЫТЫЙ ТЕКСТ Электронное периодическое издание ОТКРЫТЫЙ ТЕКСТ Электронное периодическое издание ОТКРЫТЫЙ ТЕКСТ Электронное периодическое издание Сайт "Открытый текст" создан при финансовой поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям РФ
Обновление материалов сайта

24 сентября 2017 г. Размещена статья Б.М. Пудалова "К истории Лаврентьевской летописи (О предполагаемом месте составления списка 1377 г.)".


   Главная страница  /  Текст музыки  /  Интерпретация текста музыки

 Интерпретация текста музыки

Г.Л. ЕРЖЕМСКИЙ Структура исполнительских действий дирижера

Опубл.: Ержемский Г.Л. Психология дирижирования. Некоторые вопросы исполнительства и творческого взаимодействия дирижера с музыкальным коллективом. М., 1988. Глава I. ""Интерпретация" и "выполнение" — вот, пожалуй, основные тенденции, разделяющие современных исполнителей на два, казалось бы, абсолютно противоположных лагеря. И все же думается, что подобное, столь решительное "размежевание" творческих позиций основано на явном недоразумении, на непонимании самих принципов, на которых базируется этот важнейший и определяющий вид музыкальной деятельности"

Г. КОГАН. Об интонационной содержательности фортепианного исполнения

Опубл.: Коган Г. Избранные статьи. М., 1985. "Известно, что одной из характерных и принципиально важных особенностей русской пианистической школы является стремление не столько к «ударному», сколько к певучему звучанию инструмента, к «пению на фортепиано». Об этом пишут советские историки и теоретики пианизма, этого добиваются наши педагоги и исполнители"

Хуан Пин. Китайское фортепианное искусство первой половины ХХ века в его взаимосвязях с русской фортепианной школой

Глава из книги «Влияние русского фортепианного искусства на формирование и развитие китайской пианистической школы». "Восточная Москва" – Харбин

Е. Левашёв. ТРАДИЦИОННЫЕ ЖАНРЫ ДРЕВНЕРУССКОГО ПЕВЧЕСКОГО ИСКУССТВА ОТ ГЛИНКИ ДО РАХМАНИНОВА

Грандиозное наследие за чрезвычайно короткий период не то чтобы вовсе исчезло. Оно продолжало подспудно жить в обществе, но словно стало невидимо для людей. Оно вроде бы забывалось и, постепенно выветриваясь из памяти, обрастало фантастическими подробностями - на долгие годы уходило в предание, в легенду.
Опубл.:: Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. Сб. статей. – М., Композитор, 1999. – С. 6-41.

Надежда ГОЛУБОВСКАЯ. Об артикуляции фортепианных произведений Моцарта

Опубл.: Как исполнять Моцарта. М., 2004. "Пожалуй, ни один композитор не подвергался такому безгранич¬ному произволу редакторов, как Моцарт, особенно его фортепианные сочинения. Главным образом это касается артикуляции. Расставлен¬ные многочисленными редакторами штрихи резко отличаются от под¬линных авторских... Чем объяснить такое небрежение к авторской мысли?"

Морис БОНФЕЛЬД. XX век: смех сквозь жанр

Опубл.: Искусство XX века: парадоксы смеховой культуры. Нижний Новгород, 2001. "...я решил остаться в тех же пределах, которые были обозначены и в работе о Гайдне: то есть, с одной стороны, сосредоточиться только на одном из проявлений комического — юморе, а с другой — преимущественное внимание уделить опять-таки абсолютной музыке, не связанной ни со словом, ни с программой"

Ванда ЛАНДОВСКА. Тайны интерпретации (Фрагмент из книги «О музыке») Критика

Опубл.: Ландовска В. О музыке. М., 1991. "Прочтите любой критический отзыв обо мне и замените ’’Ландовска” на имя другого исполнителя — к нему это подойдет точно так же. Почему? Да потому, что критик не способен заметить то, что характеризует именно мое исполнение. Это профессиональная болезнь"

Олег СОКОЛОВ. Форма — красота и творческая перспектива

Опубл.: Соколов О.В. Избранное. Сб. статей. Н. Новгород, 2013. "Известное высказывание Глинки о чувстве и форме в искусстве в письме В.Н. Кашперову неслучайно обращало на себя внимание многих исследователей. В нем привлекает и полнота эстетического осознания художественного творчества, и акцентирование в его материальной стороне того качества, которое композитор считал важнейшим: «Форма значит красота». Это убеждение выдает приверженность классическому началу в искусстве — в самом широком смысле, как типу художественного мышления"

Л. ФЕЙНБЕРГ Несколько страниц из жизни моего брата (воспоминания о Самуиле Фейнберге)

Самуил Евгеньевич Фейнберг - один из наиболее выдающихся пианистов ХХ столетия. Его творческая деятельность не ограничивалась исполнительством - Фейнберг также был замечательным педагогом (профессором Московской консерватории) и композитором. Публикующийся ниже фрагмент воспоминаний брата пианиста - Л. Фейнберга - освещает интересные факты творческой биографии Самуила Евгеньевича и содержит краткую характеристику его фортепианных сонат.

Самуил Фейнберг. Интерпретация полифонии Баха (фрагмент)

Приверженцы орнаментальной трактовки Баха не ощущают в его му­зыке ни таинственного гула и стройного эха нервюрных сводов, ни величия «города грядущего». Они стремятся удержать его искусство в границах готического ремесла, хотя бы и отмеченного большим мастерством и подлин­ным очарованием.

1..10 [ 11..20 ] [ 21..30 ] [ 31..40 ] [ 41..50 ] [ вперед ]

2004-2017 © Открытый текст, перепечатка материалов только с согласия редакции red@opentextnn.ru
Свидетельство о регистрации СМИ – Эл № 77-8581 от 04 февраля 2004 года (Министерство РФ по делам печати, телерадиовещания и средств массовых коммуникаций)
Rambler's Top100